隔日的大湾区中秋夜演唱会上，何丹青盯着摄像头，有直播镜头打过来，就正襟危坐、微笑鼓掌，要是转播镜头移走，何丹青就开始吃小零食。

    要到很晚才结束，何丹青在这里坐得，越坐越精神，好浪费时间啊，真想把平板拿出来写论文。

    他的老师克劳利先生已经给他回复了，意思大概是让他完善下，看看能不能赶上十一月份的ScI，十一月前发布的话，基本可以拿到国内的教职和职称。

    虽然他还没毕业，但这种事情不是多多益善的吗？

    而且说实话，距离审核期限也最多就一个月的时间，效率最高莫过于去德国的实验室里，硬件软件、所有的核算组一起上，他年初的那篇论文算是他的学士毕业论文，在ScI的二区。

    数学是所有理科的皇冠，在时间这么紧张的情况下，何丹青还是想拿到一区的位置。

    这时候就需要何丹青的导师，和他在美国的学术圈口碑给他发挥作用了。

    任何的努力都会有回报，只是不显不露水罢了。

    到何丹青的演唱时间了，《爱的根源》，与李克勤合唱。

    因为李克勤的天生音域没有何丹青宽，所以这首歌由李克勤开嗓，这种全国性，有直播性质的演出，他们在台上需要稳妥和安定。

    让我的热爱奔流

    让我全部拥有

    陪伴我到永久

    陪伴我信爱可永久

    到白头

    陨石旁的天际 是我的家园

    漆黑的天际 是我的根源

    生存 只因可为你生

    两人对视后，一起向观众鞠躬，随后一左一右离开舞台，何丹青没有回到自己的坐席上，主持人串场后，他就会继续上台演唱《流浪地球2》的主题曲。

    这个舞台不是为某个特定的歌手或演员服务的，何丹青可以负责自己的妆造，也得控制和自己搭档一起出现时候的协调性。

    简而言之，何丹青让妆了。

    要贡献什么超惊艳的直播露出，可遇不可求的，所以，何丹青和李克勤都选择最稳定的演唱方式。

    下面会是何丹青的独唱，候场的时间很短，何丹青脱了外套后，就扒拉了一下自己的刘海，原本是编了一段现代舞的，原本协调的灯光特效做得很惊艳，但不是出了那档子事情嘛。

    何丹青需要健身、增肌，身体运作的方式完全岔开了，所以原计划被搁置了，现在只能请人来做伴舞，但舞台的设置还是保留下来了。

    怎么说呢，这算是何丹青回国以来最大的舞台了，这机会算不得可遇不可求，但事实是，如果是一些大型的节庆晚会来要求，何丹青可能会考虑节庆的家人团聚原因，拒绝这些邀请。

    要不是这次的邀约实在很早，而且学友哥来澳门陪他了，何丹青还有点不乐意。

    “两年前，有一部电影打开了华国硬科幻电影的大门，也获得了傲人的成绩，而今天，将由歌手何丹青带来续作主题曲《人是》。”

    这首歌的编曲不是完全由何丹青完成，他做了很多的加分项，原本这首歌的方向是女高音的吟唱，塑造一种宇宙空灵的感觉，但看了部分的电影。

    对，将在明年初春节档期上映的电影，虽然后期没有做完，但何丹青已经看得差不多了。

    为了提高歌曲与电影的适配性，何丹青在编曲方面加入了更多的合成器，构造出尽可能多的科技感。

    这方面，何丹青着力相反有分寸，科技、科幻、迷幻这几个因素是非常接近的，一个弄不好，就可能做得过界。

    而为了稳定何丹青需要的感觉，他在人声塑造方面也需要不断调控，他将自己的声音塑造的更有科技感，更加有机械感，有一种非人的质感。

    当然，依旧偏好大弦乐，用弦乐制造宿命感是何丹青绝对舒适区。

    伴随人声的出现，右上角高台站立的何丹青和舞台中央的伴舞被一起照亮。

    去往 所有 命运 风暴之中的盲童

    你来自火山炙热 与苦寒的深海

    生本 就是 意外 硬币反选为尘埃

    为侥幸可以相爱 造了船 移着山

    出征是古老的宿命

    人将赤足踏入夜晚

    只有我可以来决定 我以何种姿态

    让死亡觊觎我

    让恐惧亲吻我

    来摧毁我深爱的一切

    可仍夺不走我的选择

    弹指间湮灭我

    但命运打不败活着

    让生命如剧烈的烟火

    璀璨熄灭前也将点亮

    孩童的双眸

    这首歌，从头到尾，就没有松弛好唱的部分，而何丹青背后的大屏幕上，放着电影第一步的画面，也到最后部分，插入第二部的宣传片。

    若巨浪已淹没了来路 我是帆 亦是舟

    是微渺 的希望

    我们依然前行 没有光指引

    往前吧 失去吧 不要停留

    让时空消亡我

    你无需记得我

    来摧毁我深爱的一切

    可仍夺不走我的选择

    弹指间湮灭我

    但命运打不败活着

    是微茫中高歌的族类

    生命像烟火那就点亮

    孩童的双眸

    未来的瞳孔

    何丹青是标准的技术型歌手，但这首歌需要用真声唱，必须用真声，并且得是连续猛烈爆发的真声高音才行。

    舞台下多数观众大概都是第一次听到这种方式的人声演绎，鸦雀无声不为过。这首歌如史诗般宏大，但又细腻入微地铺陈出末日之下每个人类个体所蕴藏的无限信念与面对未来的勇气。

    给till写出过两支狂想曲，三支夜曲，一支圆舞曲和八支交响组曲，托举他进入世界音乐季第一梯队的何丹青，比谁都擅长塑造大场面。

    就是不需要给别人分析，这种层层铺垫出来的厚重感，和人声带来的爆发性宣泄，这首歌也是史诗级的难唱。

    何丹青最后鞠躬离开舞台，李克勤还在场边等着，他们拥抱。这样子，李克勤夸完一通后开始抱怨：“第一次联排的时候，你还是收着唱的。”

    “谁在彩排的时候那么用力啊？”何丹青也知道李克勤抱怨的症结在哪里。

    “《披荆斩棘》上的那首《人是》是不是节目组给你准备的？”李克勤问。

    何丹青估计是节目组和电影方一起做了个宣发合作，当然何丹青之前是完全不知道。

    当然，节目组也没想到有了这首歌，何丹青还会选自选曲，那种离谱的奥特曼关键词，也不是说和《人是》这首歌完全不搭。

    “你这首歌刚刚发，我翻唱的，一个月后播出去，不是丢死人了。”李克勤说着。

    “哪会啊，我给你改。”不然呢，何丹青只能这么说。