孟小冬头戴王帽，身穿大红蟒袍，腰中横着玉带，脚下踩着厚底靴，脸上则是挂着黪三。

    老生的髯口颜色有三种，黑白黪！

    黑色代表是中青年，胡子还是黑的！

    白色代表是老年，胡子已经全白了！

    而黪色则是代表中老年，胡子半黑不白。

    孟小冬出场，迈方步，亮靴底，一步三摇的走到了九龙口的位置，不由得叹了口气，将刘备此刻的那种压抑的心情表露无疑。

    其实这也很符合她现在的心境，这两天眼看着胡碧兰被医生再次宣判了“死刑”，心中的烦闷也是溢于言表！

    接下来，老生的三连击。

    正冠！

    捋髯！

    投袖！

    这三个动作，基本上就是老生演员出场的程式化动作！

    孟小冬慢慢的将水袖收回来，大拇指轻挑，正好卡住水袖，双手扶着玉带，开口唱道，

    “为国家昼夜里哪得安宁——”

    “曹孟德领兵将中原坐镇——”

    “欺天子挟诸侯把持朝廷——”

    “恨孙权屡来讨荆州郡——”

    “倒叫我刘玄德无处存身——”

    “将身儿且把那宝帐进——”

    孟小冬果然不愧是当世第一坤生，这嗓音，这尺寸，这劲头，绝对不比那四大须生差！

    孟小冬扭头，走进了营帐中，坐了下来，将最后一句西皮摇板给唱完了！

    “等候了孙乾回便知分明——”

    台下的戏迷们再次爆发出了热烈的掌声，尖叫声四起！

    孟小冬这一段唱可以用两个字来形容，完美！

    手眼身法步，每一句唱词，每一个动作，都是那么的合适，将一个忧国忧民忧自己的刘备，完美的展现在了所有人面前！

    孙乾上场，告知东吴派了吕范前来，刘备恐怕对方是来要荆州的，赶紧让人请诸葛亮前来！

    上场门门帘一挑，饰演诸葛亮的演员走了上来，是庆云班里的一个三牌老生。

    “袖内阴阳安排定，哪怕周郎巧计生！”

    接下来，吕范进帐，先是问候了刘备，然后又说听闻刘备丧偶，所以奉了孙权之命，要来与刘备结亲，要将孙尚香配给刘备！

    不过，吕范表示，吴太后疼爱孙尚香，不愿意远嫁，希望刘备能够到东吴招赘！

    藏在屏风后的诸葛亮表示，这是好事，让刘备一定要去，不要推辞。

    刘备无奈，只能选择相信诸葛亮。

    叶盛兰出场。

    一身白色靠服，显得格外英武的叶盛兰一出场，一下子就点燃了现场的气氛！

    这一个礼拜，叶盛兰饰演的周瑜可以说是风靡魔都，不少人都知道了庆云班来了一个活周瑜。

    现在看到叶盛兰出场的扮相，顿时就炸了锅了！

    太帅了！

    叶盛兰现在正是风华正茂的年纪，长得就帅，再扮上戏之后，更是帅上加帅。

    “忆昔当年破曹军，长坂坡前显威名。怀抱幼主七出进，谁人不知将赵云！”

    站定之后，叶盛兰念了一个定场诗，表明自己身份的同时，还将自己的功绩给炫耀了一下！

    诸葛亮让赵云护着刘备过江，而且还给了赵云三个锦囊，助他成功。

    这一段戏，在后世，已经给删除了！

    毕竟后世的《甘露寺》已经是以乔玄为主角了，刘备都只能靠后站了，所以，前面这一段就给拿掉了，直接从刘备赵云过江开始。

    不过，这个年头，虽然乔玄的地位提升了，但是，这出戏的主角，还是刘备，乔玄只不过是勉强跟刘备平起平坐罢了！

    众人下台，第一折戏结束！

    锣声轻敲，上场门门帘一挑，饰演乔玄的林牧咳嗽了一声，就迈步走了出来！

    看到林牧的扮相，现场的戏迷们顿时就炸了！

    “好哇！”

    “这扮相，也太帅了吧！”

    “好乔玄啊！”

    “啊——”

    只见林牧香色的绣龙蟒袍，头上戴着绣龙相貂，一副白色的满髯，散满了前胸。

    其实，京剧戏服的颜色是非常讲究的，而且等级分明。

    戏服的颜色大概分为“上五色”和“下五色”。

    上五色为红黄绿白黑，一般来说，主角儿穿的都是这些颜色的戏服。

    红色为上五色之首，象征着身份尊贵，适用于王侯，丞相，元帅，知府等皇亲国戚或者朝中重臣。

    黄色为帝王色，基本上只有帝王才能够穿。

    绿色用于性格勇武的武将，比如关羽。

    白色用于英俊潇洒的年轻武将，比如吕布，赵云，周瑜等。

    黑色大多用于花脸行当的文臣武将，比如包公，项羽等。

    下五色为紫，蓝，粉，湖，古铜，还有一些杂色，都被称为下五色。

    比如说林牧现在穿的这种香色，就是介于黄色和绿色之间的颜色，这种颜色给人一种稳重耐看的感觉。

    这个颜色一般都是地位较高的年迈文官的朝服颜色，表示老成持重的意思。

    除了乔玄之外，《徐策跑城》中的徐策也多穿这种颜色。

    本来林牧还有些年轻，对于乔玄这种角色把握起来并不是那么的得心应手！

    因为在大家的心中，林牧的年轻帅气已经深入人心了，让他演这种老成持重的角色，总觉得有些出戏！

    但是，这一身戏服上身之后，那种少年感消失了，取而代之的就是一种沉稳的感觉。

    尤其是林牧的眼神，没有了轻佻，没有了放肆，变得十分的沉稳和淡定，眼神慢慢的扫视着台下的戏迷，给人一种不怒自威的感觉！

    二楼的胡碧兰也是看得眼神发亮，好稳的台风啊！

    林牧从出场之后，三分钟的时间，一字未出，单单是身上的这股气度，就将全场的戏迷们给拿捏了！

    真的仿佛是一位位高权重的老大人出现在大家的面前，那种久居人上的气势，就让所有人不敢说话了！

    “位居国老，保东吴，最重邦交——”

    坐下之后，林牧开口念了一个引子，最后的甩腔，真的是荡气回肠，再次引得全场掌声雷动！

    在角色登场的时候，经常都要念一个“引子”，用来表达本人的经历，过着是当时所处的环境，也有介绍自己的。

    引子大概有三类。

    第一类引子是武将登场时候，经常会唱的“点绛唇”“粉蝶儿”等曲牌。

    第二类引子是主要人物首次出场的时候，先念后唱的引子，就比如乔玄的这个引子。

    第三类引子是次要人物或者主要人物再次登台时念的诗或者对子。

    当然，这些都不是绝对的，只是大部分角色是如此。

    其中最难的当属第二种，先念后唱。

    第一句是韵白，第二句就是没有伴奏的吟唱，不管是前面的念还是后面的唱，全凭演员自己的功底。

    有道是“唱戏难打引”。

    一个引子的好坏，直接会影响到戏迷对此演员的信心。

    可以说，开头这个引子念唱的不好，戏迷们对你的第一印象就不行了，后面想要弥补，就需要费更大的力气了！

    林牧的实力毋庸置疑，前面的念白字正腔圆，后面的唱腔更是炸翻全场！

    开场即炸场！