5000万签下独家版权，看起来还是很高。

    毕竟现在一线明星演一档综艺，签约费也就三百万演一期。

    一档综艺通常是十期左右，一季大概在三千万左右。

    这是目前一线明星的行情价，基本不会有太大的出入。

    而洛泉，一张专辑光签约就是五千万，还不提后续的分成。

    这已经远超一线明星的市场价了，顶流也不过如此。

    不过具体情况也得具体分析，华夏顶流和世界级顶流亦有差距。

    如果换算美元，五千万人民币也就七百多万。

    要知道，现在国外想和洛泉合作一首单曲的，开价都在千万美元以上。

    而且还得是一线歌星才有资格开价，咖位低一些的自己都不好意思提。

    这样一看的话，这个价格其实也不难的离谱了。

    洛泉虽然是华夏人，都名气之大也是摆在台面上的，妥妥的世界顶流。

    如果龙叔拍一部电影爆出签约费是五千万人民币，估计没有任何人会觉得有异议，甚至可能还会说片方给少了。

    这就是人民大众，对艺人地位的认可。

    洛泉目前就是年纪稍微小了一些，觉得这么年轻的艺人，在世界上能有什么地位。

    但事实上，洛泉其实离成为龙叔那样的华夏人符号，其实只有一步之遥。

    唯一比较可惜的是，龙叔能将华语动作片推向世界。

    但洛泉，并没有将华语音乐发扬光大。

    虽然都是华语，但难度并不在一个次元上面。

    首先，上个世纪外国的动作片就跟拳击比赛一样，你一拳我一脚，根本没有什么精彩的设计。

    是龙叔，用自己独树一帜的搞笑打斗，告诉了所有制片人原来动作电影还能这么演。

    更难得的是，龙叔的动作片不光有精彩的搞笑打斗设计，在惊险镜头上一样领先世界。

    论拼命，全世界动作电影演员无人能出龙叔左右，以至于保险公司在看过他的拍摄现场之后，直接将他拉黑不接他的业务了。

    可见，龙叔拍电影的时候场面有多刺激。

    但也正是这样拼命，才为他拼出了一个奥斯卡终身成就奖，也为华语动作片在世界影坛拼出了一片天。

    而华语音乐，先天上就有不足。

    上世纪五六十年代开始，国外摇滚乐队大行其道，乡村、民谣、爵士、灵魂、放克多重音乐类型百花齐放。

    而华夏这边的流行音乐是《地道战》等一系列爱国主义歌曲。

    考虑到历史背景，这没有任何可指责的地方。

    毕竟物质条件丰富了，才能展望精神文化的建设。

    华夏起步难，温饱都还没满足，娱乐上必然有所欠缺。

    而这，也是上个世纪香江娱乐称霸全国的原因。

    就是人家发展得快，吃饱了，可不就有余力发展流行娱乐了嘛。

    只不过，音乐这一块，香江玩的都是隔壁日本音乐玩剩下的。

    而日本音乐，玩的又都是人家欧美音乐玩剩下的。

    这一去一来就是整整两个时代的代差，所以之后再怎么追也是追不上的。

    这不是出现一个两个天才就能弥补的事情。

    洛泉以前幻想过让华语流行音乐走出国门，但她很快就看清楚了这一点，所以这以后就再没有说过这样的话。

    有些东西，没必要非得拿出去在人家擅长的领域进行比较。

    华夏的音乐，也不止流行着一种。

    说回签约，企鹅在成功拿下洛泉的授权以后，立刻加急发了一条微博，向乐迷们分享这条大喜事。

    “洛泉新专辑《流年》已被企鹅音乐买断！”

    《流年》是洛泉新专辑的专辑名，在中午发照片的时候一起发出来的。

    虽然是买的热搜，不过凭企鹅和洛泉的流量，倒也没什么人骂。

    毕竟这俩但凡有点什么动静，上个热搜是非常简单的事情，花钱买只是为了更快的曝光速度而已。

    评论区里，歌迷们的表现相当活跃：

    “虽然企鹅音乐很多功能属实反人类，vip体验也不算太好，但在版权这一块确实是最全的。”

    “有买了一张专辑，得花老鼻子钱了吧。”

    “洛泉上次给企鹅的男团做一张专辑都收了一个亿，这次自己唱不得翻倍？”

    “一张专辑两个亿？感觉比炒股割韭菜还暴利啊。”

    “你要有她的才华，你也可以这么收费。”

    “话说最近不是出了限薪令吗，两个亿签约费不违法吗？”

    “不清楚，但洛泉好歹也能有些特权吧？”

    …………

    果然，评论区开始讨论起签约费这件事。

    而企鹅这边也早有准备，立刻发微博澄清道：

    “这次和洛泉签约严格遵守国家出台的限薪令，没有超过5000万这个硬性上限。

    而歌曲的销售分成是创作者应有的权利，不算在薪酬之中。”

    这条公告，等于坐实了5000万签约费这件事。

    至于销售分成有多高并没有说，估计低不了。

    而这样的薪酬，虽然依旧引起了讨论，但大多数还是比较正面的。

    “虽然知道这是法规允许范围之内的价格，但还是觉得太高了。”

    “是啊，一个普通的民工一辈子可能都赚不到十分之一。”

    “人能制造的价值差异就是在这些地方体现的，真正应该被抨击的是那些没有水平还赚这么多钱的人。”

    “确实，洛泉赚再多钱都是值得的。”

    “另外，洛泉在国内赚的所有收入，税后都会捐出去一半，所以这五千万实际到手估计也就两千万左右。”

    “所以我一直说，那些喷洛泉赚得多的都没良心。”

    “怪不得能被gqt这么青睐，这格局就不是一般人能比啊。”

    ………………

    这还是洛泉做慈善，头一次被这么多人知晓。

    以前她这方面都比较低调，很多捐款甚至还是匿名。

    这次爆出来后，她心血来潮算了下自己两年来的捐款。

    洋洋洒洒每一笔加起来，也有差不多十几个亿了。

    不算不知道，一算才发现原来已经有这么大的数额了。

    说实话，这样的数字还真给她带了不小的成就感。

    而粉丝们在夸奖过后，则是期待起了专辑的第一首主打歌。

    距离洛泉上一次出华语专辑已经过去很长一段时间了，这次题材有人粤语，人们都希望能听到一些不一样的东西。

    晚上八点，新歌如约而至。

    别人打牌都是从小出到大，但洛泉不一样。

    因为手里的牌实在太多了，所以就只好起手王炸了。

    “洛泉新歌《千千阙歌》！”

    几乎是同一时间，新歌发布登顶微博热搜第一，企鹅音乐app这次没有炸，但还是出现了相当明显的卡顿。

    倒不是歌迷比之前《十一月的肖邦》发布的时候变少了，而是企鹅升级了服务器。

    歌曲发布时候的热搜第一自然是买的，因为大多数人都在app听歌谁有空去微博。

    但十分钟后，热搜前缀就变成了“爆”。

    这是实打实的，让网友歌迷给评论出来的。

    几乎是一眨眼的时间，就足足多了将近五万条评论！

    不知道的还以为全是水军刷出来的，但里面竟然出现了相当多的微博认证的大v。

    所有人都在评论区里，抒发着听完新歌后，自己内心的激动之情。

    “这是传世的经典！

    洛泉融情入声的攻力已经甄至化境，技巧情感都完美无瑕，我只听了一半就已经泪眼婆娑了，一部分是因为歌里的故事，一部分也因为她的歌唱。”

    “这首浓浓的上个世纪香江风的歌曲，可以说是原汁原味呈现了那个时代的气象。

    洛泉做到了她承诺的话，再现了几十年前的盛世。

    歌曲虽然唱的是悲，但我却从中听到了辉煌与繁华。

    那是群星闪耀的时代，那是泛着璀璨光辉的流年。

    如果洛泉也生于那个时代，也必当一枝独秀！”

    “这首歌让我想起了一首词句：此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

    离别之歌里，这首不说第一，也能进前三了，虽然旋律用的是之前洛泉唱的一首日语歌《夕阳之歌》。

    但在编曲和旋律上都进行了一些修改，算是同曲异工，又被她演绎出了完全不一样的味道，是非常成功的翻唱。

    当然，因为都是她的作品，说是全新的作品也没有什么不对的地方。”

    “都说洛泉没有谈过恋爱，唱情歌全靠三流都市小说和电视剧。

    可为什么，我总觉得她拥有着比常人丰富数十倍的情感经历啊？

    这样的歌词，包括以前的那些，没经历过刻骨铭心的虐恋怎么写得出来？

    《千千阙歌》很好听，算上去年的歌曲，也绝对称得上是年度最佳，以后晚会上这首歌应该会成常客了！”

    ………………

    高赞的回答里，普遍都是年纪比较大的7青年或者中年。

    复古的曲风很自然地就引出了他们心中的情怀，和对那段岁月的记忆。

    至于年轻人，或许没有这么多这么深的感触，但好听的歌曲就是能够收获喜爱与赞美。

    虽然大部分人不会讲粤语，但毕竟这不是外国语言，和普通话还是有一些共通之处的。

    况且很多人从小也是听着粤语歌长大的，有些话跟着学两遍也就会了。

    多听几次，学会哼唱也并不算困难。

    在国民度上，完全不是问题。

    可以预见，这将会是2019开年以来的第一首爆款。

    很快，智乎上就出现了很多洛泉新歌相关的问题。

    “如何评价洛泉新歌《千千阙歌》？”

    这里面全都是歌迷们拍洛泉彩虹屁的回答，老熟人且听风吟也在里面，没啥好看的。

    比较有意思的是下面的一个问题。

    “年仅20的洛泉，是怎么写出这么多苦情歌的？她的阅历又是哪里来的？”

    这个问题很明显比看给洛泉拍马屁的回答有意思多了，很快就拥有了一千多万的热度。

    其中高赞回答是这样说的：

    “大概，这就是天才吧。

    当然，我的意思是天才更有想象力，具体原因且听我细细道来。

    记得之前看《霸王别姬》主创们的宣传采访视频，段小楼扮演者蒋问老师曾经说过这样一句话：

    我刚看洛泉拍戏的时候直接被震惊到了，她什么戏都只拍一个镜头，素材少得可怜，仿佛这一镜拍完就能直接剪进成片里一样。

    这样的荒唐事儿，但凡是学过一点电影知识的新手也不可能干得出来。

    我压着怒火问她为什么要这么拍。

    而她的回答让我体会到了凡人与天才的差距。

    她说：我拍电影，都是写好剧本然后在脑子里玩一遍。

    最后电影是什么样子，在我脑海里就已经有了样板，现实里把这些画面复刻出来就行了，不需要用那么多的素材剪辑。

    这样的想象力，简直令我惊为天人。

    而后来的事大家也都看到了，《霸王别姬》全片长3个小时，而拍下来的素材只有三个小时零五分钟。

    只比原片多五分钟而已，几乎没有多余的镜头！

    这也是，洛泉能在区别短时间内杀青的原因。

    以上，是蒋问导演的原话，他给我们道出了洛泉创作的奥秘所在，那就是无与伦比的想象力。

    没有人知道她的脑海里到底是一个怎样的世界。

    但可以肯定的是，她每一次创作，都会模拟出一个又一个全新的人生，去体会不同的感悟，而且体验很可能无比真实。

    这也是她的歌曲，能如此感人肺腑的原因所在。

    可能她现实里看上去就是一个少不更事的女孩，但在她构筑的世界里，她已经饱受沧桑，谈过不知道多少段恋爱了。

    也只有这样，她才可以在没有谈过任何男朋友的情况下，写出这么真挚的情歌。

    不是没有谈，只不过谈的不是你们而已。

    不得不说，天才就是和凡人不一样。

    洛泉这样以假乱真的想象力或者说思维构造能力，确实是闻所未闻。

    不过这样一想的话，她灵感源源不断也就可以理解了。

    毕竟，她可是拥有着一个世界啊！”

    这篇分析一出来，整个智乎都震惊了。

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